Друзья, этот мастер-класс проведен в формате Живого класса. Вы можете приобрести его запись на LiveClasses – https://liveclasses.ru/course/photo/fundamental_color_correction_of_images/

Добрый вечер, на курса по цветокоррекции видео в DaVicni проходят больше инструменты, чем творческую составляющую, преподаватель сказал за тем как красить красиво это к вам. Так ли это? Если да то будут ли там творческие приемы и какой курс лучше для видео этот или ЦВЕТОКОРРЕКЦИЯ И ЦИФРОВОЙ COLOR MANAGEMENT? Спасибо.

Хотелось бы узнать будет ли что-то новое нынче?
К примеру не помню чтобы в прошлом было сравнение стандартной обработки с творческой.

Подскажите, а чем это занятие отличается от "фундаментальной цветокоррекции"? Я попытался почитать программу, и понял, что там мало букв знакомых!
Я фотограф, и что из них важнее, и почему?

Материал прекрасный, такое сложно найти в доступной систематизированной форме. Материал более интересен для тех кто хочет более углубленного понимания технической части. Так что такие слова как углубленная техническая муть :) вполне хорошо характеризуют мастер класс с поправкой что для иных людей это звучит как что-то страшное и ненужное, а для других звучит как возможность капнуть глубже. Я хотел капнуть глубже и остался очень доволен мастер классом.
Отдельно про преподавателя - тоже не все просто :) В целом Алексей очень отзывчивый и внимательный преподаватель. Очень дотошно объясняет. Отвечает на все вопросы (но не по ходу, а в конце занятия) Наготове держит разнообразие примеров. В целом все очень здорово, но надо отметить что манера изложения может понравиться не всем. я бы сказал что это некая Авторская манера. Поначалу было тяжело воспринимать. Но с другой стороны я когда попривык, так мне даже и понравилось. Такие фразы как "модное нынче словцо", "плюс минус трамвайная остановка" и другие я сейчас воспринимаю как часть стиля и вполне позитивно.

Если простой отзыв - мне понравилось, но уверен что понравиться не всем.

P.S. и еще раз отдельно - Спасибо огромное, Алексей!

Алексей, здравствуйте!

Спасибо за отличный, богатый по содержанию МАСТЕР КЛАСС!
Отдельное спасибо за дополнительную литературу.

РЕКОМЕНДУЮ!

Древние греки считали, что весь мир состоит из четырех элементов (стихий) – воде, земле, огне и воздухе, но существовал и пятый элемент, верхний, особо тонкий, прозрачный и лучезарный слой воздуха, которым дышали боги. Аристотель учил, что этот элемент есть та базовая основа, тот фундаментальный материал, из которого были созданы все четыре элемента. В средние века философы так же считали, что этот элемент является тончайшей субстанцией вообще, экстрактом всех элементов. Такой квинтэссенцией мира, произведенной Богом из вытяжки целого мира как бы в гигантской алхимической лаборатории, они считали и человека. Сегодня наука считает, что квинтэссенция в широком понимании является основой, на которой строится мир.
На курсе Алексей говорит о том, как важно осознать связь между реальностью и ментальностью, как эти понятия взаимосвязаны и оказывают непосредственное воздействие на нашу зрительную систему как извне, так и изнутри. Алексей доводит до слушателя очень простую истину, которая заключается в очень простом и в тоже время очень сложном принципе – целое больше простой суммы составляющих – принципе гештальтизма. Ведь в контексте человеческого восприятия изображение и есть психофизический гештальт. Сложно? На самом деле нет,и как любит говорить один очень известный политик – «Всё просто!».
Я не буду здесь повторять тему курса, порекомендую лучше каждому, кто хочет понять простое в сложном просто прослушать этот курс. Я хотел затронуть немного другой аспект понимания, который мне сегодня видится очень важным. Алексей вскользь намекает на то, что пройдя курс и поняв принципы гештальт-составляющих любой может спокойно дальше работать с изображением, будь это како-либо художественный или иной замысел. Он как бы намекает, что знать фундаментальную основу, базу очень важно для получения адекватного результата цветокоррекции изображения, и это действительно так, но дальше каждый волен идти в ту сторону работы с изображением, которая ему интересна и важна.
И здесь я хочу высказать мысль о том, что дальше базовой, фундаментальной цветокоррекции ничего нет, здесь должно понимать, что я говорю именно о цветокоррекции. Гештальт-составляющие – это есть опора, фундамент, или если хотите – одна из частей квинтэссенции человеческого восприятия изображения.
И когда вы пойдете к другому учителю, который будет раскрывать перед вами секреты того, как например сделать пейзаж более впечатляющим, или как качественно «нарисовать» скинтон, используя тот или иной инструмент или ту или иную технику, в какой-то момент вы осознаете, что любой шаг, любой секрет, любое действие будет подчинено принципам шести гештальт-составляющих. Вас научат правильно использовать инструменты, но самое главное, вы уже будете понимать, что и зачем вы делаете. Даже если учитель и понятия не имеет, что там за гештальты такие. Но, вы ведь уже имеете?
Перед вами просто растают границы непонимания, что вам надо делать. Многие ведь помнят ощущение, когда открыв изображение ты сидишь и не понимаешь, что надо с ним делать. Видишь, что что-то не так, но что-то с этим надо делать.
Заканчивая свою мысль хочу вспомнить ещё об очень важных вещах, которые никто больше к сожалению не преподаёт. Немаловажно ещё понимать, как строится визуальный объём, как им можно управлять. Это второй фундаментальный курс, который необходимо обязательно пройти. Потому что, работая с изображением, занимаясь его цветокоррекцией, в какой-то момент вам обязательно придется столкнуться с проблемой объёмов и как решать эти проблемы, как создать иллюзию объёма, как добиться визуальной резкости, не лишая изображения визуального объёма, и обо всём этом можно узнать на другом курсе Алексея, посвященному теме управления визуальным объемом изображения и визуальной резкостью.
Есть ещё два семинара, по выбору, которые необходимо изучить, чтобы понимать как развивать художественное чувство. Семинары посвящены истории искусства.
Но есть ещё один небольшой маленький курс, но который окажет на ваше развитие сильнейшее воздействие, это курс посвященный основам зрительного восприятия. Он не сложный, у него только название сложное. Но поверьте, этот курс является самым начальным шагом к пониманию того, что такое изображение.
В конечном результате выстраивается цепочка развития – Зрительное восприятие, Фундаментальная цветокоррекция, Управление визуальным объёмом и резкостью и История искусств. Это те 4 стихии, связанные единой квинтэссенцией человеческого зрения. Это краеугольный камень нашего восприятия и что не маловажно – вашего развития. Не упустите свой шанс. Цифры и инструменты вы успеете выучить.

Я доволен!

А почему цифровик синие тени делает?
Я много раз слышал мнение что это из каких-то эстетических соображений. Мол зрители сегодня к этому приучены, поэтому так надо..

Здравствуйте! С интересом и вниманием смотрела и слушала Ваш курс по фундаментальной цветокоррекции, читала конспкты. Спасибо, за качественную, серьёзную работу. Смотрю Вас не первый раз. Мне нравится Ваша подача материала - глубокая, но не перенапряженноя. Конечно, занятия очень длинные и не всегда получается просмотреть их сразу. Но, на то и запись! Отдельно хочу отметить качественные конспекты - это полноценное практическое пособие. С интересом посмотрю и Ваш семинар по готике, но попозже, осенью или зимой... (остальные все уже смотрела). Искусствоведческие темы у Вас раскрыты оригинально. Спасибо, что Вы есть, такой специалист и интересный человек! Здоровья и творческих открытий! Галина Петрова.

потрясающий МК. по манере подачи материала Алексей похож одновременно на театрального актёра на сцене и священника во время проповеди :-) всё, о чём он говорит как будто завораживает и гипнотизирует. изначально я записалась на МК по причине "есть вещи, которые стыдно не знать", думая что будет скучно, но нужно себя заставить. в результате было настолько интересно, что я не отлипала от экрана, написала себе гигантский конспект, стала читать дополнительные материалы и бегом побежала переделывать собственные фотографии.

Хочу сердечно поблагодарить Алексея Шадрина за совершенно великолепные семинары по фундаментальной цветокоррекции и визуальному объему и резкости изображений! Серьезно занимаюсь фотографией около 6 лет (если не считать увлечения в детские годы и любительского фотографирования пленочными зеркалками в турпоездках), а компьютерным дизайном и фотошопом занимаюсь с момента появления первых IBM PC 286 в России — то есть с начала 90-х. Делал, в том числе, достаточно серьезные художественные проекты с использованием фотошопа и особенно серьезно изучал его последние годы для обработки фотографий (в том числе художественной обработки). Изучал и Маргулиса. И в общем-то полагал, что я весьма неплохо осведомлен в этой сфере. Но после семинаров Алексея, обрабатывая фотографии с применением полученных у него знаний, вдруг осознал, что за такой короткий срок (всего за 2 семинара по 2 занятия каждый — хотя слово «всего» здесь не совсем уместно, т.к. каждый семинар с ответами на вопросы в итоге растянулся почти на 9 часов :) ) –- так вот, всего за два семинара я вышел на КАЧЕСТВЕННО НОВЫЙ УРОВЕНЬ в обработке фотографий! На мой взгляд, семинары Алексея — уникальное явление на нашей российской фотообразовательной сцене, и они совершенно бесценны для каждого, кто серьезно интересуется качественной обработкой фотографий. Есть много специалистов сейчас в этой области, делящихся своими знаниями с желающими. Но все, с кем лично имел дело, так или иначе говорят о частных методиках или их совокупности. Даже в книгах того же Маргулиса, в основном, даны именно частные методики (хотя какие-то фундаментальные вещи, конечно, тоже затрагиваются, но именно затрагиваются). Колоссальное достоинство Алексея в том, что, обладая глубочайшими фундаментальными познаниями в области современной науки об изображении и визуализации, он формирует у слушателей именно ФУНДАМЕНТАЛЬНОЕ знание о восприятии и грамотной оценке любого цифрового изображения, а затем соответственно показывает, как это фундаментальное знание реализуется в ФУНДАМЕНТАЛЬНОЙ пошаговой стратегии грамотной коррекции изображения, позволяющей осуществить максимально качественную его обработку. После его семинаров ты можешь четко классифицировать каждую фотографию (или репродукцию), отнеся ее к одному из четырех фундаментальных изобразительных направлений, либо отследив в ней совокупность признаков того или иного направления, и благодаря этому сразу же ясно осознавать четкую стратегию наиболее качественной обработки данного цифрового изображения. Да, на семинарах Алексея ты получаешь, во-первых, четкое знание и понимание ВСЕХ фундаментальных характеристик изображения, а во-вторых — четкую пошаговую стратегию наиболее грамотной коррекции любого изображения по всем его фундаментальным характеристикам, и тональным, и хроматическим, и в отношении визуального объема и резкости. Более того, Алексей дает не только фундаментальное знание этих характеристик изображения и общую стратегию и структуру их пошаговой коррекции, но и весьма простые и эффективные практические методы осуществления таковой грамотной коррекции — при этом, что очень ценно, он умудряется осуществлять всю эту коррекцию действительно весьма простыми инструментами фотошопа, не углубляясь в дикие фотошоповские дебри :) Так что даваемая им теоретическая база и методика фундаментальной цветокоррекции и проработки визуального объема и резкости изображений, на мой взгляд, весьма доступна для ЛЮБОГО, кто имеет хотя бы общее представление о фотошопе. Это поразительно, но это так! И это признак настоящего Мастера знания и преподавания. В общем, еще раз хочу сказать, что после всего двух семинаров Алексея я вдруг понял, что моя работа по коррекции фотоизображений вышла на качественно новый уровень и стала несравнимо более осознанной и соответственно эффективной. Теперь у меня есть совершенно четкая система оценки и последующей обработки любого изображения, позволяющая сначала наиболее четко воспринять и оценить все характеристики изображения, а затем и пошагово достичь наиболее качественной их коррекции и балансировки. Раньше я просто даже не мог настолько ясно и четко проанализировать каждое изображения по всем его составляющим. Теперь могу :) Плюс теперь у меня есть и методики правильного приведения каждой составляющей и их совокупности к наиболее сбалансированному состоянию. В итоге я смог достичь такого высокого качества обработки своих фотографий, какое раньше для меня было недостижимым. Да и художественное восприятие изображений тоже существенно продвинулось. Еще раз огромное спасибо за это Алексею. На мой взгляд, любому человеку, серьезно интересующемуся обработкой фотографий и репродукций на компьютере, просто НЕОБХОДИМО пройти семинары Алексея. Только нужно обязательно пройти оба семинара — и по фундаментальной цветокоррекции, и по проработке визуального объема и резкости. Только прослушав оба семинара, получаешь действительно всестороннее знание и умение максимально качественной обработки любого цифрового изображения. Настоятельно рекомендую Алексею издать материалы семинаров в виде книги — она, несомненно, станет бестселлером :) Алексей, новых творческих успехов, здоровья и всех благ!

Интересная, нужная информация. Самим это изучать - уйдут месяцы. Здесь все собрано в четкую логическую систему, понятную для всех.
Большое Спасибо.

Добрый день, у меня есть вопрос - можно его задать сюда - при начале работе со снимком по этой технологии - было сказано, что снимок должен быть правильно колометрически - что это выражение означает по простому?)

По горячим следам семинара обработал несколько старых своих работ и они стали смотреться совершенно по другому, человечнее что ли. Глаз радуется от такой коррекции и работать стало значительно быстрее. Всем, кто правильно хочет смотреть на мир сквозь объектив камеры, советую это занятие.
Надеюсь, у Алексея есть еще темы для занятий и их анонсы будут своевременно появляться на главной странице.

Алексей, спасибо Вам большое за проведенный мастер-класс!!! Это был один из лучших мастер-классов, прослушанных мною в школе Profile! Спасибо Вам за Ваши знания, Ваш опыт, Вашу манеру подачи материала! Вас можно слушать бесконечно.

Друзья,
обращаю ваше внимание, что Adobe Connect не поддерживает систему Color Management и профайлом монитора пользоваться не умеет. В связи с этим, старайтесь смотреть семинар на экранах с обычным охватом (sRGB). На широкоохватных экранах (Adobe RGB) отображение рабочего файла некорректно -- насыщенности чрезмерны, т.е. "цвета пережарены". Если подходящего монитора нет под рукой, то для тренировки используйте наш рабочий файл, который будет загружен по окончании занятий.
С ув.,
АШ

Добрый день!
Подскажите, пожалуйста, мастер-класс для "физиков" или для "лириков"?

Базового курса фотошоп будет достаточно для понимания данного материала?

Спешим записаться)