Забыли пароль?
 
Войти
через
  
Психология
и физиология

восприятия искусства
Онлайн-семинар о том, как мы воспринимаем искусство
Онлайн
семинар
3
часа
обучения
2
недели доступа
к записям занятий
Открой каналы восприятия искусства
Интерактивный онлайн-семинар, адресованный всем, кто хочет знать и понимать механизмы зрительского восприятия искусства, управлять ими в произведениях и в самом себе как человеке воспринимающем.
Вы, конечно, думаете, что главное в восприятии искусства — это эмоции? Но вы задумывались, чьи? Художника, зрителя или персонажей произведения? Зрителя, конечно. Потому что эмоции художника не особо волнуют даже самого художника, не говоря уже о персонажах. И вы, конечно, понимаете, что любое произведение в определенной мере — провокация этих эмоций. Но почему яблоки Сезанна заставляют на себя смотреть бесконечно, погружая нас в перманентный визуальный кайф, а кубистические откровения Пикассо «работают» от силы полминуты? Почему, подходя к полотну Шагала, ощущаешь волнение как при встрече с первой любовью, а возле крошечной «Молочницы» Вермеера хочется встать на колени как перед иконой?
Ответы на эти и многие другие вопросы прозвучат на этом захватывающем семинаре. Алексей Шадрин с позиций современной этологии и психологии разберет основные зрительские режимы, предложит схему поиска персонально оптимального и методику переключения между ними. И, главное, чему вы научитесь — воспринимать, а не тратить драгоценные силы на тщетные попытки понять в принципе непонимамое, то есть образ.
набор на мастер-класс
ещё не открыт

Преподаватель: Алексей Шадрин
Алексей Шадрин — арт-аналитик, «профессиональный зритель», как он сам себя называет, человек, всегда жаждущий новых знаний об искусстве и объездивший почти все галереи цивилизованного мира.
За его плечами огромный зрительский опыт, наблюдения и километры строк искусствоведческой литературы, освоенной в поисках образных смыслов и скрытой логики искусства. Свой зрительский багаж и знания Алексей систематизирует, обобщает и реализует в преподавательской деятельности.
Узнать подробнее...


Чему вы научитесь?
Научитесь отличать искусство вообще от искусства изящного.
Поймете классификацию уровней восприятия и уровней обобщения.
Познакомитесь с оптимальным соотношением деталей и целого в произведении.
Узнаете о трех режимах музейного (галерейного) восприятия и научитесь ими пользоваться.
Уясните и классифицируете механизмы восприятия архитектуры, скульптуры, живописи, ассамбляжа, инсталляции и перформанса.
Проследите эволюцию восприятия по мере развития культуры.
Познакомитесь с теорией нечетких множеств в современной концепции восприятия.
Проясните разницу между воздействием и посланием в произведениях искусства.
Откроете новые источники гедонизма.
Для кого это?
Семинар предназначен всем, кто интересуется искусством, в особенности — вопросами психологии и физиологии восприятия изобразительного искусства, а также развенчанием стандартных мифов и «народных» благоглупостей.
А что дальше?
Вам будет интересен набор классов по современному искусству, который посвящен его основополагающим законам и принципам, а также — важнейшим персонам, их сформировавшим.

Вы оцените практику на онлайн-курсе История искусства в творческой практике. Это — эффективный способ изучить искусство изнутри, побыть искусством, создать искусство. Предварительных знаний и навыков не нужно, преподаватель дает все инструменты и мотивы, чтобы вы могли проявить себя и заявить о себе.
Рекомендуем вам посмотреть


Восприятие и познание.
Холизм и атомизм в восприятии.
Зритель или человек воспринимающий?
Органы и каналы восприятия.
Приоритеты восприятия.
Три режима восприятия.
Новейшие концепции восприятия искусства.
Восприятие архитектуры.
Восприятие скульптуры.
Восприятие живописи.
Восприятие инсталляции/ассамбляжа.
Восприятие перформанса.
Преизбыточность или необходимость?
Пути саморазвития.
Комментарии
Чтобы оставить комментарий
Вам нужно войти или зарегистрироваться
Задать вопрос